¿Qué te viene a la cabeza si te digo “El Cairo”?

Juguemos.

Sin pararte a pensar demasiado (y sin seguir leyendo), escribe en los comentarios las 5 primeras palabras que te vengan a la mente relacionadas con la capital de Egipto.

Ante esta pregunta probablemente muchos de nosotros habremos pensado en pirámides, faraones, esfinges, jeroglíficos o arena. Si hacemos este experimento con diseñadores gráficos y amantes de la tipografía de todo el mundo, ¿qué responderían?

Esto es, más o menos, lo que está haciendo el colectivo Neue en el website showusyourtype.com. Tres Directoras de Arte en Publicidad iniciaron en enero de 2010 un proyecto sobre dos cosas que les encantan: la tipografía y las ciudades. Desde su site proponen regularmente como desafío representar una ciudad concreta y cientos de participantes envían su visión de esa urbe a través de un cartel. El único requisito que deben cumplir es utilizar el nombre de esa ciudad.

La libertad creativa de los participantes convierte este ejercicio en un radar que detecta los significados a los que se asocia cada lugar. Una estructura similar al juego con el que hemos empezado, pero con un grado de sofisticación bastante mayor.

Tanto si eres participante como si entras sólo a curiosear, Show us your type es una ventana hacia un pequeño viaje imaginario, donde puedes encontrarte con perspectivas parecidas a la tuya, absolutamente diferentes, representaciones previsibles o visiones inesperadas. Un auténtico viaje de percepciones.

Por el momento, ya han sido exploradas Nueva York, Barcelona, Berlin, Hong Kong, Kingston y, la última en publicarse en su web, El Cairo.

- ¿Cómo ven El Cairo los diseñadores?

Aunque el valor artístico, estético o tipográfico de los trabajos es indudable, en cierta forma, sus percepciones no distan demasiado de la que podríamos tener cualquiera de nosotros. Prueba de ello es que hemos podido contabilizar 41 alusiones a pirámides, 10 a jeroglíficos y 9 a esfinges o faraones entre los 100 carteles seleccionados para exponer online. Al fin y al cabo, todos vivimos en el mismo planeta.

Pero dicen los creativos que de la cantidad surgen la calidad y las conexiones inesperadas. Por supuesto, en esta selección también hay visiones mucho más particulares:

Gabriel Walter / Kuala Lumpur

- La Revolución Egipcia

Superponer un rostro faraónico a la figura del Che podría haberse interpretado en otro contexto, por ejemplo, como la “souvenirización” de la cultura, pero la frase “la revolución ha sido televisada” no lleva a equívocos: por la cabeza del diseñador Carlitos Adán (Mallorca) seguramente debieron de cruzar imágenes de los manifestantes en la Plaza de la Liberación, que en febrero de 2011 celebraron la renuncia del que había sido presidente de Egipto durante cerca de 30 años, Hosni Mubarak.

La combinación de estos tres significados (Che, faraón y cita) provoca una conexión inesperada, un significado radicalmente nuevo.

Quién les iba a decir a Ernesto Guevara, por muchos kilómetros que hizo en sus viajes, o al músico americano Gil Scott-Heron, autor de “The revolution will not be televised”, que sus vidas y obras acabarían siendo utilizadas como iconos para resumir una visión tan personal sobre El Cairo.

Carlitos Adán / Mallorca

- Going to Cairo, el videojuego

Otra interesante combinación es la que presenta Iván Moreno (Cork), contextualizando El Cairo en la estética y el formato propios de los arcaicos cartuchos de Nintendo. Una representación con interpretaciones mucho más abiertas que la anterior. ¿Se ha convertido El Cairo en el escenario de ficción de un videojuego del pasado?, ¿viajar allí es una experiencia similar a una aventura gráfica?, ¿hacer turismo es comparable a transportarte a una realidad virtual?

Una de las cosas buenas de Show us your type es que, si queremos preguntar algo a los autores, podemos ponernos fácilmente en contacto con ellos.

Iván Moreno / Cork

- Camel no viene de El Cairo

Raphael Freire (Barcelona) eligió para su cartel una tipografía que recuerda a las cajetillas de Camel, una marca de tabaco que, en contra de lo que todos podríamos creer, no tiene nada que ver con la ciudad. En realidad, estos cigarrillos proceden de Turquía y Virginia, pero es cierto que el dromedario -que no camello-, las palmeras y la pirámide de la conocida ilustración de la marca nos hacen pensar lo contrario.

Raphael Freire / Barcelona

- “También tenemos playas”

Un diseñador de Mendoza, bajo el pseudónimo “oveja” presenta una imagen en la que un triángulo puede ser interpretado como una pirámide, o como un bikini, según se mire. Aunque lo que de verdad sorprende es su afirmación: “también tenemos playas”. Desde tan lejos, tal vez la realidad se vea un poco distorsionada, ya que la más cercana se encuentra a casi 150km.

Oveja / Mendoza

- La belleza no necesita explicación

Cuando viajamos, a veces necesitamos satisfacer nuestra curiosidad, leer guías o escuchar a nativos qué historias hay detrás de las piedras. Deseamos ver lo que no se ve. Otras veces, simplemente disfrutamos del placer de observar lo que tenemos delante.

Esto último es lo que te podría pasar al tropezarte con las aparentemente sencillas letras momificadas de Stefanos Pothimidis (Tesalónica). Una experiencia subjetiva en la que los elementos sencillamente parecen vivir en equilibrio.

Stefanos Potamidis / Thessaloniki

- Próxima parada, Melbourne

Destino abierto a la participación hasta el 23 de noviembre. Si a primera vista no te viene gran cosa a la cabeza, abre una ventana en el navegador y comienza a observar. Tu viaje acaba de empezar.

McDonald's, extensión digital de Pandora (Avatar)

No hay ningún McDonald’s en Pandora, el mundo paralelo creado por James Cameron en Avatar, pero los McDonald’s de todo EE.UU. y Latinoamérica serán poco menos que una extensión digital de ese mundo gracias a la inversión y la estrategia publicitaria de la marca.
Minutos antes de la premiere, los capos de marketing montaron una videoconferencia multibanda: de un lado Mc Donald’s desde EE.UU, de otro lado el director James Cameron y el productor Jon Landau desde Londres y, del otro, cualquier periodista invitado que, desde casa o desde su redacción, podía lanzar sus preguntas a través de un chat al que accedía desde este web (ahora se puede consultar el vídeo resultante).

Interactividad, instantaneidad y ubicuidad. Excelente forma de presentar a los medios este partnership.
Cuando Avatar se lance mundialmente (este mismo fin de semana), cualquiera que compre una BigMac sólo tendrá que arrancar un trozo del packaging que envuelve (“thrill card”) y podrá acceder a una experiencia interactiva con inmersión 360º en Pandora. Un videojuego con hasta 8 niveles de profundidad, uno por cada thrill card acumulada. La misión de los jugadores es explorar Pandora, capturar y compartir imágenes de sus exóticos descubrimientos, con lo cual la viralidad está casi asegurada.

Ni siquiera tendrán que esperar a llegar a casa, pues habrá Wi-Fi gratuito en los establecimientos.

Las thrill cards servirán también como códigos para visualizar a los personajes de la película a través de la tecnología denominada Realidad Aumentada, así como acceder a contenidos extra de la película en exclusiva.
Quienes no tengan paciencia para esperar al lanzamiento, podrán intentar descifrar un código acompañado de una cuenta atrás. Recibirán pistas a través del Twitter de la marca (buena forma de conseguir seguidores) y los primeros en conseguirlo disfrutarán de una proyección privada de la película y una hamburguesa acompañados del productor de Avatar en Los Ángeles.
No es una campaña con la creatividad de Burger King, pero es positivo que vayan más allá de las promos con merchandasing (que también habrá).

Pero dentro de toda la maquinaria de publicidad y relaciones públicas, lo que me ha parecido más interesante es una pequeña historia que despierta curiosidad y, posiblemente, buzz. Lo que Seth Godin llamaría una “vaca púrpura” o aquí llamamos una historia maravillosa. Cameron y Landau se pusieron bromear acerca de la relación entre los arcos que salen en la película y los Golden Arches (los arcos dorados de la M de McDonalds), sembrando la duda:


“Honestamente, fue pura coincidencia”, dijo Cameron, “pero cada vez que lo vemos, es como, ‘Oh, son los Golden Arches‘ –especialmente al atardecer. Podrás tener hamburguesas de sturmbeest -uno de los animales de la película-, podrás tener una hammerhead BigMac cuarto de libra. Pero sería como un cuarto de tonelada porque los animales son enormes”. “Por eso nos gusta el BigMac”, añadía Landau. “Todo es grande en Pandora”. (Via Wired)

Estoy deseando ver la peli para comprobar la coincidencia. Mientras, habrá que conformarse con el making of en The Making of Blog. Os dejo, sin embargo, con un breve video de Wired sobre los efectos visuales de la peli.



Efectivamente, todo es grande en Pandora.

Qué grande es el fútbol: campaña FIFA10

Si los medios deportivos brindan la emoción de visualizar el espectáculo del fútbol y las marcas de ropa deportiva prometen el equipamiento que permite a los héroes ser héroes, ¿qué ofrece EA Sports con FIFA?

Su promesa es la sensación y emoción más parecida posible a la de un jugador profesional de fútbol.

Wieden+Kennedy ha venido realizando la comunicación del videojuego alrededor del concepto "10 vs.10", ya desde la campaña anterior, basado en una característica incluida en la versión de 2008: la oportunidad de jugar 10 gamers contra 10 en una misma partida. Con personas de cualquier lugar y con unas posibilidades de interacción en red desconocidas hasta entonces.
Tal como explican Neil Lambert (Campaign Manager, EA) y Patrick Garvey (W+K) en uno de los videos del shooting (rodado en Barcelona), la nueva campaña habla de los miles de millones de partidas que se contabilizado (una media de 2 millones al día). La tecnología en red, además, ha permitido a EA analizar el comportamiento de las partidas para mejorar el juego.

El cierre del spot, como probablemente habréis visto ya, es el mismo que en la versión anterior FIFA'09. Si entonces se podía interpretar como una invitación de la marca a probarlo, ahora es un reflejo de lo que posiblemente se estén diciendo entre sí los gamers antes de jugar: “Let’s FIFA”.

“How big can football get?”. No se cuánto exactamente, pero lo suficiente para que un club pague 96 millones por contratar a un solo jugador buscando reescribir su historia, para que valore el patrocinio de su línea deportiva en 60 millones al año o para que una compañía de entretenimiento invierta unos 3 millones sólo en producir un spot. (Nada… si todavía al comparar cifras, va a parecer una producción low cost).

ACTUALIZACIÓN:

Via Adverblog, leo que en Marca.com se puede descargar una demo y participar para ver quién marca el mejor gol. Un interesante ejemplo de partnership local.
Visto también en TVspotBlog.

Kidults : the eternal sunshine of the childish mind

No tiene nada que ver con la película de Jim Carrey y Michel Gondry (aunque es una de mis pelis favoritas y estos dos son bastante Kidults). Miriam, que ya destripó en ViendoVídeos a los nativos digitales, me llamó Kidult y le pedí que me explicara qué es eso. Y aquí va:

"Buscas en la despensa y lo primero que ves es un gran bote de Nocilla. Morirías por poder poner un Scalextric en el comedor de tu minipiso de alquiler. Te sobran cuatro dedos de una mano para contar las camisas que hay en tu armario, y te faltan cajas de Ikea para guardar veintitrés camisetas con dibujos de los Transformers, y tus cuatro pares de Converse. Y aunque no lo parezca… ¡ya no tienes 15 años!
Es hora de admitirlo… eres un Kidult (“Adults who behave like kids”, o “adultescent”, como prefieras…). Probablemente tienes entre 30 y 40 años, vives en una gran ciudad, tienes estudios universitarios, y unos ingresos que te permiten darte esos caprichos que siempre habías querido… sin tener que dar explicaciones a nadie.

Los Kidults, herederos legítimos del Síndrome de Peter Pan, son un grupo social cada vez más numeroso y con un poder movilizador decisivo, especialmente porque su esencia se basa en sus patrones de consumo; de hecho, está generalmente aceptado que se trata de un “target” creado desde el marketing.
En cualquier caso, existe, actúa, compra y decide. Se trata de un sector relativamente activo y crítico (¿quejica?), exigente y con dinero para gastarse en él mismo. Sus hábitos de consumo son puramente hedonistas, y buscan continuamente referentes de su infancia: intentan alargar su juventud consumiendo aquellos productos que conocieron cuando eran niños: el Nesquik, una camiseta de Naranjito, Space-invaders, los clicks de Playmobil, Lego, Tetris, Star Wars, El Señor de los Anillos…

Se camufla en un alo de retro-vintage y melancolía una necesidad ferviente de seguir siendo joven, esto es, “adults who behave like kids”. Algunos rasgos psicológicos acompañan a este grupo: una relación “abierta” con la idea de compromiso, la percepción del lugar de trabajo como un entorno para la autorrealización, la veneración del ocio, la búsqueda de la experiencia continua (véase la proliferación de “Actividades extraescolares para adultos”…), por mencionar sólo algunos.
Dirigirse a los Kidults no significa ofrecerles un listado de “grandes éxitos de hace veinte años” y esperar que lo consuman. Para comunicar con ellos efectivamente, es importante entender sus motivaciones (¿qué tiene el Scalextric que no tenga la Play?¿Por qué llenan su vida con clases de “cocina de mercado”?) y sus miedos (¿qué pasaría si se hicieran mayores? ¿Qué cambiaría?¿Qué temen perder?) y anticiparse a sus necesidades y demandas. En este momento, las marcas tienen una oportunidad de oro para acercarse a ellos, compartiendo sus preocupaciones, y ayudándoles a crear nuevos modelos alternativos de adultez".

Miriam Pastor
In-pulse Analyst
Synovate

El mejor spot español del año, según Cannes

Dicen en Cannes que es éste:

“Surgery”, de Publicis para VisionLab

(follow up)

Debe de ser el mejor porque le han dado un león de plata.

Esta vez preferimos escuchar vuestras opiniones, en vez de dar las nuestras.

Los otros spots españoles premiados en Cannes, en estos casos con bronce, son:

- “Encounter”, de McCann para Coca-Cola,
- “Blood rain”, de TBWA para Sony Play Station,
- “Spaceships”, de Vitrubio Leo Burnett para el festival de Cine Fantástico de Sitges

Se han quedado fuera la gran mayoría de los premiados en El Sol de San Sebastián.

Por otro lado, es representativo que el Grand Prix de tele sea un spot que en realidad no es un spot sino una pieza audiovisual interactiva: “Carousel”, de la agencia interactiva Tribal DDB Ámsterdam para Philips. (caso) (pieza interactiva)

Y, por cierto, via Ziritione os dejamos un par de enlaces donde podéis descargaros los spots premiados. Por un lado el Grand Prix y los oros y, por otro, todas las platas.

Lo dicho… ¿Opiniones?

Regalamos un libro y recomendamos otro, por Sant Jordi

Siguiendo la iniciativa de Marc Cortés, vamos a regalar un ejemplar del libro 'Del 1.0 al 2.0: claves para entender el nuevo marketing' (se trata de la copia impresa comprada en Bubok, no de la copia en pdf que podéis descargar). El libro en papel cuesta 18€ y estos días está disponible por 14€ para celebrar Sant Jordi.
Si queréis el ejemplar de regalo, os dejamos 2 opciones para conseguirlo:

A) dejad un comentario en este post recomendando el libro que más os haya gustado últimamente.

B) En el post anterior, "Popeye: campaña integrada", intentábamos llegar a una definición de "campaña integrada" para subir a la Wikipedia. Dejad vuestra definición en ese post o en este mismo.

La semana que viene sortearemos entre todos los participantes una copia del libro (no olvidéis dejar un e-mail de contacto).

Nosotros ya nos aventuramos con la "A)", definición de "campaña integrada", y ahí vamos con la "B)": el libro que recomendamos es éste.

Aquí podéis leer el prólogo, que resume bien lo que os vais a encontrar.

Feliz Sant Jordi.

ACTUALIZACIÓN (30 Abril):
Acabamos de realizar el sorteo a través del web Sortea2, y el ganador es...

Sigfrid, ahora te va a tocar leerte el tocho sin excusas ;-)

Popeye: la campaña integrada

Cuando preguntamos “¿Cuál es la campaña mejor integrada de 2.008?” sólo quedó una cosa clara: es muy difícil definir lo que significa campaña integrada.

En la Wikipedia ni siquiera aparece. Nosotros tampoco tenemos una definición mágica, así que nos gustaría que la buscásemos entre todos y, si llegamos a alguna conclusión, podríamos tratar de abrir una entrada en “la enciclopedia libre”, ¿no?

Como primera aproximación, para mí, una campaña integrada es aquella que forma parte de un todo, cuando ese todo es la realidad. Dicho de otra forma, cuando la publicidad prácticamente no parece publicidad y que puede llegar a sus públicos por cualquier canal de comunicación, no sólo a través de medios convencionales.

En las universidades (al menos en la UAB y la UPV/EHU) nos enseñaban que una campaña integrada es la que tiene piezas de TV, radio, prensa, outdoor, internet, y demás. Viendo ejemplos, esa definición se ha quedado atrás. Quizá puede responder a la visión 360º pero, a mi modo de ver, no basta para que pueda considerarse integrada.

Algunos de los ejemplos que poníamos en nuestro capítulo del eBook “claves del nuevo marketing” son campañas integradas. Pero hay una campaña mucho anterior. Una de las primeras campañas integradas que recuerdo (la única más antigua que se me ocurre es la de Jesús y la Biblia). La campaña es "Popeye", que comenzó en 1.929.

La difusión de Popeye aumentó considerablemente las ventas de espinacas en EE.UU. Si se presentara a los EFI, arrasaría. Una campaña realmente innovadora:

- Popeye fue una serie mucho antes de que Fallon lanzase The Hire para BMW (considerada la primera campaña-contenido con relevancia),

- un videojuego anterior al que CP+B inventó para Burger King (que se llevó el Titanium en Cannes en 2.007),

- un cómic previo a Les Gouttes de Dieu (la campaña mejor integrada de 2.008 según Dan Peisaijovich de Complot),

- una película con mucha antelación a la que el Ajuntament pagó a Woody Allen (“Vicky, Cristina, Barcelona”), o a La Wikipeli de Mahou.

- un muñeco de merchandising con más solera que los pelochos de Páginas Amarillas.

- e incluso la comunidad de cultivo de espinacas de cristal City (Texas) le levantó un monumento antes de que Shackleton hiciera lo propio contra el cáncer de útero.

Desgraciadamente, la alusión a las espinacas de Popeye proviene de un estudio que, debido a un error de imprenta, aseguraba que estas verduras tenían un alto contenido en hierro. El error fue descubierto en los años 30, pero la campaña fue tan potente y tan integrada que la creencia sigue viva 80 años más tarde y hasta tiene presencia en Redes Sociales, con más de 100.000 fans en Facebook.

Quizá es que la "nueva publicidad" es "la publicidad de toda la vida adaptada a los nuevos tiempos", como afirman Nacho Rapallo y Toni Segarra.

Mientras pensáis cómo definimos juntos qué es una campaña integrada, os dejo con un capítulo de Popeye.

Jordi Pont (Wieden+Kennedy): “La campaña mejor integrada de 2.008 es…”

“Me cuesta y mucho pensar en la mejor campaña integrada, tanto por lo de “mejor” como por lo de “integrada”... pero escarbando en mi memoria sí hay una campana que conocí una vez ya terminada y que realmente me impresionó.

No es puramente de 2008, porque empezó en 2007 (duró un año y medio con distintas fases), pero espero que entre en el bombo de ViendoVídeos.

Desconozco si la campaña funcionó a nivel de resultados (aunque tiene toda la pinta de que sí), pero es una propuesta realmente arriesgada. Se trata del ARG (Alternate Reality Game) que hizo Warner para promocionar la película The Dark Knight. La idea era crear una ciudad de Gotham a tiempo real entre el final de Batman Begins hasta el estreno de The Dark Knight.

Tan real que aquí os dejo un vídeo de estos “champions” que participaron en una de las acciones de la historia:


Lo dicho: no sé si es la “mejor” o es “integral” pero a mí me resulta una campaña inspiradora”.

En este Wiki se pudo seguir todo el ARG. Hay más de 40 websites (más los que luego crearon los propios fans completando la historia), empresas, números de teléfono reales, un periódico (el Gotham Times), se trabajó paralelamente con las marcas Nokia, Domino’s Pizza, y Comcast para convertir la ciudad ficticia de Gotham en realidad. Obra de 42Entertainment, como explica esta completa entrevista que recoge los detalles de la campaña.

Jordi Pont.
Nike Football Account Director, W+K (Ámsterdam).

Vuelve ArtFutura

Mañana dará comienzo la decimonovena edición de ArtFutura, el festival de cultura y creatividad digital. Serán cuatro días de conferencias, exposiciones, workshops e incluso la presentación de The Pixar Story, un documental sobre la creación de la empresa de animación digital más importante de la última década.



El año pasado el festival trató sobre la Web 2.0 y el 3D stereoscópico, al que Jesús dedicó un post con los mejores trabajos que pudieron verse. En esta ocasión, ArtFutura centra su programación en la exposición Máquinas y Almas, que incluirá un simposio, un documental y la muestra de algunas obras destacadas como las del artista e ingeniero holandés, Theo Jansen (le recordaréis por el spot de BMW EfficientDynamics).

Cabe destacar también la presencia de Héctor Ayuso, fundador y director del festival OFFF, que el viernes dará su conferencia sobre Fallon London. Según dicen, de lo mejorcito que se pudo ver en la pasada edición del OFFF en Lisboa .

Para los que no podáis acercaros a la ciudad condal (el festival tiene su centro neurálgico en el Mercat de les Flors de Barcelona), quizás os gustará saber que ArtFutura también tendrá presencia simultáneamente en museos y centros culturales de Alicante, Cádiz, Gijón, Madrid, Murcia, Palma de Mallorca, Valladolid, Vigo y Zaragoza.

Por cierto, si tenéis la suerte de poder asistir, estaría genial que os pasárais por aquí y nos contárais si merece la pena.

¿Puede Internet prever catástrofes mundiales como el 11S o el 11M?

Hace un par de semanas me uní a un grupo en Facebook que planteaba esta cuestión. Allí había una cuenta atrás para el lanzamiento de un widget: Lákesis Viewer, que acaban de lanzar hoy. Según explican, recoge "las señales emitidas por diferentes dispositivos informáticos repartidos por todo el mundo y permite generar una señal única para predecir sucesos susceptibles de afectar a una gran parte de la humanidad. Con esta señal no sólo puede preverse que algo va a ocurrir, sino que también puede saberse cuándo y dónde sucederá".
Según parece, el widget está basado en el Proyecto Conciencia Global. Sus planteamientos parecen difíciles de creer, pero son totalmente ciertos.


Os invito a que os descarguéis el widget (por lo que he comprobado, de momento sólo va bien en PC). Aunque no es lo que parece. Es un poco más divertido que todo esto. Hay un web oculto en otro, sorpresas, secretos, y un anunciante que ya descubriréis vosotros.

Después de probarlo, pasaos por aquí y contáis qué tal, si tenéis un par de minutos.

¿Has probado Entropia Universe?

Entropia Universe es un mundo virtual con economía real, creado por la empresa sueca Mind Ark. Se desarrolla en el planeta Calypso, donde hay una moneda propia (los PEDs) y parece ser que va más lejos que Second Life. SL es una red social con elementos jugables y EU es más bien un juego con algunos elementos de red social. Es un universo virtual que reproduce las leyes del capitalismo financiero. Hasta tal punto de que alguien ha montado ya un website que informa del valor de mercado de los objetos en Entropia Universe.

Entropia Universe es una continuación de Project Entropia, que tuvo un volumen de negocio en 2005 de 1.600 millones de PED (160 millones de dólares).

Lo que me parece más interesante aún es que China, mediante el Beijing Cyber Recreation District está constuyendo en un terreno de 100km cuadrados (sí, imagina 10km de ancho por 10 de largo) un espacio para albergar, entre otras cosas, mundos virtuales capaces de soportar billones de avatares. Merece la pena leer la explicación completa (en inglés) en The Guardian de cómo se empiezan a conectar la economía virtual y la real. Ojo con los chinos.

Ahora mismo estoy descargándome el software. Aunque creo que tardará un poco, porque pesa ¡1 Giga! Así que no lo he probado aún y no puedo daros mi opinión. Pero por lo que he leído, tiene mejor pinta que SL.

Si lo has probado, coméntanos tu experiencia en este jugo para hacer dinero.

Un regalo: el Telesketch digital. Atrápalo.

Atrápalo está regalando a sus usuarios una nueva versión del mítico Telesketch. Una versión digital y mejorada: se puede guardar los dibujos como fondo de escritorio o salvapantallas e incluso poner imágenes de fondo que te sirven de “referencia” para pinta-rojear. Y hasta hace ruido cuando borras.

No necesitas registrarte y, si quieres, se lo regalan también a tus amigos.

¡A disfrutar el fin de semana!
(Via)

"El Ojeador" y "El Mister", juegos para futboleros

La cervecera Mahou, como patrocinador oficial de la Liga, ha lanzado dos minijuegos: El Ojeador y El Mister.

El Ojeador es un campo totalmente loco en el que hay que encontrar qué ilustraciones corresponden a las definiciones futboleras. Lo divertido es cómo se representan. Por ejemplo, "chilena": no aparece representada por un jugador rematando de espaldas en el aire. Una chilena, en El Ojeador, es una mujer de Chile. Una locura muy divertida para forofos del deporte rey.

El Mister, además de parecer el hermano de Luis Aragonés, es un duro entrenador que decide si los jugadores tienen agallas para jugar en el equipo Mahou.

Vuelve el concurso de Atrápalo

El primer concurso de TV que no sucede en TV. (2ª Temporada)

Ahora, cuando zarandeas al hombre atrapado no te da papeletas para el sorteo de Hallazgos como sucedía en la 1ª edición, sino que directamente sabes si te toca.

Otra novedad con respecto a la 1ªtemporada es que ahora sólo se participa los viernes de 8 a 17h. Y si ganas, huyes inmediatamente al destino que te haya tocado. Para ver al hombre atrapado el resto de la semana, habrá que conformarse con visitar su blog.

Nueva estación Dharma: La Orquídea (LOST)

Aquí está supuestamente la 6ª estación Dharma ("The Orchid"). La cadena ABC ha colgado estratégicamente este vídeo adelantándose al lanzamiento de la 4ª temporada de LOST. Tranquilos, no hay spoilers que estropeen la trama.

Pero como véis, está lleno de mensajes subliminales e intriga. ¿Será una auto-parodia? ¿Será realmente el vídeo de la 6ª estación? Desde luego la intencionalidad es clara: que se hable de ello. Y Sin duda lo conseguirán. Como han conseguido que estemos todos "perdidos" con sus tramas. En esta entrada del wiki de la LOSTPEDIA se puede averiguar más. Y si te sabe a poco, a por el videojuego.

Wii Fit E3 (2' 53")

Nintendo Wii vuelve a sorprendernos. El pasado miércoles, las cadenas de TV japonesas achacaban el espectacular descenso de audiencia (9%) ¡a la Wii! En declaraciones a The Times, un directivo de Fuji TV así lo indicaba.

Esta misma semana Nintendo ha puesto en juego nuevas cartas en la E3 (Electronic Entertainment Expo de Santa Mónica):

1.- Nuevo periférico. Para los que todavía pensaban que la Wii es de nenazas, aquí tienen su nueva metralleta: la nueva wii-zapper.

2.- Presentación del mítico Mario Kart, listo para jugar ¡online!. Por cierto, jugar online con la Wii es gratis.

3.- Y la nueva revolución de Wii: el Wii FIT. El juego vendrá con una tabla de step inalámbrica(Wii Balance Board) sobre la que ejercitas tu cuerpo mientras te controla el peso y calcula el punto de equilibrio, dándote consejos para corregir posibles desajustes. Queda claro por qué Wii es la consola para todos los públicos ¿no? Ahora puedes hacer aerobic , baile,yoga, equilibrio y hasta 40 actividades. Incluso "jugar" al fútbol... Miyamoto, el mejor diseñador de videojuegos de todos los tiempos, y Reggie, presidente de Nintendo América, dieron una demostración de toques con la cabeza.

Sony, por su parte, no puede hacer otra cosa que bajar 100 € el precio de la PS3.

Vía quedicesflipao