lunes, 28 de diciembre de 2009

Emma Pueyo (Poke London): "la campaña de publicidad mejor integrada de '09 es..."

Emma nos explica cuál es su campaña integrada favorita del año, realizada por la agencia belga Boondoggle, y por qué le parece relevante. En sus propias palabras:

La acción tuvo lugar en diciembre de 2008, pero fue descubierta y multipremiada en 2009. Seguro que ya la conocéis pero, por si acaso, un breve resumen: Axion, un banco belga enfocado a un público de entre 12 y 25 años, decidió ofrecer a jóvenes y desconocidas bandas musicales la oportunidad de conseguir el éxito que buscaban (y no encontraban) en Myspace.

¿Cómo?

Cediéndoles banners donde actuar en vivo y así llamar la atención de la audiencia. La singularidad estaba en que el banner era el escenario, de manera que músicos e instrumentos tenían que ingeniárselas para caber en espacios con limitadas proporciones de skyscrapper o MPU, y encontrar la mejor posición para interpretar sus temas lo mejor que pudieran. Los banners eran mostrados en múltiples soportes online belgas, y las bandas competían por ser el concierto más votado. El ganador consiguió un concierto real en una de las principales salas de Bélgica, y fue retransmitido en streaming por Internet.
Banner de la acción de Axion en formato MPU (clic en la imagen)

Aquí está el case study completo. Y aquí, el vídeo:

Ésta es una de esas campañas que desde el principio huelen a ganadoras. Sencilla, inteligente y apoyada en un gag (el banner-lata de sardinas) que hace sonreír y que nos recuerda la importancia de lo visual, lo comprensible y lo universal. Como las pelis de Buster Keaton.
Además del valor social (siempre algo dudoso, viniendo un banco :-) de una iniciativa que apoya la promoción de jóvenes talentos musicales, hay varios detalles que me gustan mucho de esta campaña:

- Primero, me parece destacable que el punto de partida de la acción sea la admisión de que Myspace, como plataforma de promoción, es a menudo frustrante. Eso denota un entendimiento del medio y de los hábitos de los jóvenes que muchas otras marcas no tienen y a este paso nunca tendrán porque seguirán viendo Myspace, Facebook o la red social de turno como un sitio donde “hay que estar” sin plantearse cómo o para qué hay que estar ahí.
- Segundo: cómo se le da la vuelta a un formato denostado y en vías de extinción como es el banner y se convierte en el eje de una campaña integrada. Es algo paradójico, es sin duda original, y además funciona muy bien gracias al componente físico y a la conexión con la realidad, lo cual viene siendo un denominador común en las campañas integradas que vamos viendo.
- Por último, y también recalcable como otra de las tendencias presentes en publicidad integrada (y consecuencia de que agencias y anunciantes empecemos a entender los comportamientos en los espacios sociales en Internet), está la búsqueda de la difusión de la campaña por parte de la propia audiencia. En este caso, facilitando una versión embedable de los banners para que los grupos lo autopromocionaran y consiguieran votos y fans (el resultado fueron 43.000 impresiones más además del plan de medios). Esto no es nuevo; hace años le llamábamos viralidad. Hoy se utiliza mucho la palabra “shareabilidad”: en esencia, es lo mismo que la viralidad, pero tanto el protagonismo que se le otorga al usuario, como el respeto por su control sobre los espacios sociales y los medios que se le dan para que ayude a propagar un mensaje son ahora mucho mayores.
¡Feliz 2010 a todos y todas!

Emma Pueyo
Directora Creativa en Poke London.

miércoles, 23 de diciembre de 2009

DoubleYou Happy 2010

La noche del 21 de Diciembre, un extraño fenómeno tuvo lugar en las oficinas de DoubleYou. Todo lo que sucedió quedó registrado por nuestras cámaras de seguridad, lo que nos permite ofrecerles esta impactante grabación.

Para nostálgicos, Happy 2007, 2008 y 2009.

martes, 22 de diciembre de 2009

Ezequiel Triviño (Wikreate): la campaña de publicidad mejor integrada de '09 es...

Ezequiel Triviño ha preferido escribir no sobre la campaña de publicidad mejor integrada de '09 sino "por la que podría haberlo sido". Una campaña que, dice, "parte de una idea enorme, de las que se ven muy pocas veces no sólo en un año, sino en muchos. Es tan original como simple y poderosa, y para mí, sobre todo en concepto, le da mil vueltas a la multipremiada Best Job in the World".

Aunque ha sido una campaña ampliamente galardonada, Ezequiel piensa que no ha alcanzado "ni de lejos" el reconocimiento que se merece.

Se trata de "No Hunger", www.pideseloaalgore.com de Shackleton.

En la foto, Ezequiel Triviño (Wikreate) junto a Enric Nel-lo (Shackleton)
en una edición de los Premios Imán.


Triviño comenta que no acaba de entender por qué no ha tenido grandes resultados en cuanto a tirón popular, a pesar de que la repercusión en medios ha funcionado bastante bien, según comenta. Aun así, se aventura a buscar razones con una pequeña crítica constructiva:

1- "Tono demasiado épico y transcendente. Si Shackleton hubiera utilizado una pizca más de humor y complicidad con el público, que es la marca de la casa, creo que hubiera cuajado mejor".

2- "Falta de trabajo de "Community Management": Esta campaña era carne de cañón para correr como la pólvora en Redes Sociales y hacerse un movimiento popular, tanto on como off line, pero no creo que ni el cliente ni la agencia - a pesar de que han puesto razonablemente bien los pilares básicos - hayan trabajado lo suficiente en la activación y, más importante, la dinamización, tal vez por falta de recursos".


Qué opináis de la campaña. Qué creéis que le ha faltado, si es que pensáis que le falta algo. ¿Estáis de acuerdo con él?

Aquí tenemos el case-study de "No Hunger", el documental de Al Gore que todavía no existe.

Ezequiel Triviño
Director Creativo de Wikreate (San Francisco)

miércoles, 16 de diciembre de 2009

McDonald's, extensión digital de Pandora (Avatar)

No hay ningún McDonald’s en Pandora, el mundo paralelo creado por James Cameron en Avatar, pero los McDonald’s de todo EE.UU. y Latinoamérica serán poco menos que una extensión digital de ese mundo gracias a la inversión y la estrategia publicitaria de la marca.
Minutos antes de la premiere, los capos de marketing montaron una videoconferencia multibanda: de un lado Mc Donald’s desde EE.UU, de otro lado el director James Cameron y el productor Jon Landau desde Londres y, del otro, cualquier periodista invitado que, desde casa o desde su redacción, podía lanzar sus preguntas a través de un chat al que accedía desde este web (ahora se puede consultar el vídeo resultante).

Interactividad, instantaneidad y ubicuidad
. Excelente forma de presentar a los medios este partnership.
Cuando Avatar se lance mundialmente (este mismo fin de semana), cualquiera que compre una BigMac sólo tendrá que arrancar un trozo del packaging que envuelve (“thrill card”) y podrá acceder a una experiencia interactiva con inmersión 360º en Pandora. Un videojuego con hasta 8 niveles de profundidad, uno por cada thrill card acumulada. La misión de los jugadores es explorar Pandora, capturar y compartir imágenes de sus exóticos descubrimientos, con lo cual la viralidad está casi asegurada.

Ni siquiera tendrán que esperar a llegar a casa, pues habrá Wi-Fi gratuito en los establecimientos.

Las thrill cards servirán también como códigos para visualizar a los personajes de la película a través de la tecnología denominada Realidad Aumentada, así como acceder a contenidos extra de la película en exclusiva.
Quienes no tengan paciencia para esperar al lanzamiento, podrán intentar descifrar un código acompañado de una cuenta atrás. Recibirán pistas a través del Twitter de la marca (buena forma de conseguir seguidores) y los primeros en conseguirlo disfrutarán de una proyección privada de la película y una hamburguesa acompañados del productor de Avatar en Los Ángeles.
No es una campaña con la creatividad de Burger King, pero es positivo que vayan más allá de las promos con merchandasing (que también habrá).

Pero dentro de toda la maquinaria de publicidad y relaciones públicas, lo que me ha parecido más interesante es una pequeña historia que despierta curiosidad y, posiblemente, buzz. Lo que Seth Godin llamaría una “vaca púrpura” o aquí llamamos una historia maravillosa. Cameron y Landau se pusieron bromear acerca de la relación entre los arcos que salen en la película y los Golden Arches (los arcos dorados de la M de McDonalds), sembrando la duda:


“Honestamente, fue pura coincidencia”, dijo Cameron, “pero cada vez que lo vemos, es como, ‘Oh, son los Golden Arches‘ –especialmente al atardecer. Podrás tener hamburguesas de sturmbeest -uno de los animales de la película-, podrás tener una hammerhead BigMac cuarto de libra. Pero sería como un cuarto de tonelada porque los animales son enormes”. “Por eso nos gusta el BigMac”, añadía Landau. “Todo es grande en Pandora”. (Via Wired)

Estoy deseando ver la peli para comprobar la coincidencia. Mientras, habrá que conformarse con el making of en The Making of Blog. Os dejo, sin embargo, con un breve video de Wired sobre los efectos visuales de la peli.



Efectivamente, todo es grande en Pandora.

sábado, 5 de diciembre de 2009

Dan Peisajovich (Complot): La campaña mejor integrada en '09 es...

Dan define así el concepto de campaña integrada: "problema+idea+medios necesarios para cumplir el objetivo. Para los que se quejan de que su producto es difícil de vender. Usemos la cabeza".

Es el primero en lanzarse en esta recopilación de as mejores del año, así que apuesta por una de las más premiadas: "Barack Obama For America" cree que no hace falta justificar mucho la opinión sino, más bien, echar un vistazo al case study:




Dan Peisajovich
Director de Complot, la escuela de creativos hecha por creativos.

miércoles, 2 de diciembre de 2009

Ni un minuto más de publi en tele

No es lo que parece. No se trata de pedir que se suprima la publicidad en TV. Por mucho que en este blog se defienda la “nueva publicidad” con base digital, sería una chorrada pedir la supresión de los anuncios en TV.

Lo que esta iniciativa está pidiendo es que no se amplíe, como está previsto, el límite de minutos de publicidad permitidos por cada hora de emisión.
El objetivo es detener el Proyecto de Ley que el Gobierno ha presentado en las Cortes para aumentar el tiempo dedicado a publicidad en TV hasta 29 minutos por hora (actualmente el límite es 12). Por eso, el lema es “12 minutos comunican, 29 perjudican”.

La profesión publicitaria quiere pelear contra la saturación de anuncios en TV. El aumento del número de anuncios mata la eficacia y sin eficacia, no hay negocio.

Parece el mundo al revés, pero es así. El sector publicitario pidiendo menos publicidad.

Aquí os dejo enlaces al web, donde podéis dejar vuestra firma para decir NO a los 29 minutos de publicidad en tele del Proyecto de Ley General de Comunicación Audiovisual:

El grupo en Facebook.
El Manifiesto
Links a noticias relacionadas, a través de Twitter

Detrás de la iniciativa están la Asociación Española de Anunciantes, la de Agencias de Publicidad y hasta 23 asociaciones más en una plataforma en defensa de la Publicidad en TV.

Seas o no publicitario, creo que esto te interesa.

Sí a la publicidad.
No al exceso de publicidad en tele.
Ni un minuto más.

lunes, 30 de noviembre de 2009

La campaña de publicidad mejor integrada de '09

El año pasado hicimos una recopilación de las mejores campañas integradas de '08, contando con la colaboración de publicitarios de agencias como Wieden+Kennedy, McCann Eriksson, Grupo W, Shackleton, Seisgrados, CP Proximity o Tribal/DDB. Este año, vamos a repetir la operación. Empezamos con nuestra propuesta.

¿Cuál es la campaña mejor integrada de 2009 según ViendoVideos?

Vamos a contarla a modo de historia basada en hechos reales:

Imaginaos a un niño de 10 años al que un día le dan una pequeña colleja en el patio de su barrio. Nadie lo ve, excepto un vigilante jurado en paro que pasaba por allí, que coge de la mano al niño y le lleva hasta su casa. El niño, asustado, entra por la puerta llorando como una magdalena y el vigilante, gritando a diestro y siniestro, le dice a su madre que unos matones le están partiendo la cara al niño todos los días y que, si siguen así, un día le van a matar a él y a cualquier otro niño del vecindario. La madre ya conoce al hombre y sabe que es el típico cuentista exagerado (igual que su hijo) pero, tiene delante a todas sus amigas tomando café en casa y no quiere quedar mal, jura protegerle haciendo el esfuerzo que tenga que hacer. Aunque le tenga que pagar el sueldo de su vida al vigilante. Porque, claro, es una buena madre, y las madres están para proteger a sus hijos. Resulta que, al día siguiente, entre todas las madres contratan al vigilante con un sueldazo y un contrato blindado, porque ya se ha enterado del acontecimiento todo el barrio.

Pues ésta es, en mi opinión, la campaña más exitosa y mejor integrada que ha habido en 2009. Basada en la cultura del miedo y en el “qué dirán si…”. Dos conceptos muy universales. Una campaña tan integrada que no parecía una campaña. De nuevo, publicidad que no parece publicidad. Genial. Un ejemplo perfecto de "nuevo marketing".

Ahora, la historia, pero con los personajes de verdad:

Imaginaos que muere una pobre anciano asmático a causa de una nueva variante de una enfermedad que, sólo en casos muy extremos puede resultar mortal. Nadie lo ve, excepto la industria farmacéutica, que pasaba por allí. El lobby farmacéutico llega a la tele gritando a diestro y siniestro y le dice a los gobiernos que si no compran sus pastillas, la especie humana va a desaparecer. Los gobiernos saben que las farmacéuticas son un poco cuentistas y exageradas pero, como tienen a todos sus ciudadanos viendo la tele y tomando café, no quieren quedar mal y juran proteger a sus compatriotas haciendo el esfuerzo económico que sea necesario. Aunque tengan que aumentar el gasto público. Porque, claro, los gobiernos están para proteger a sus ciudadanos. Y, al día siguiente, entre todos los gobiernos, compran una cantidad descomunal de pastillas contra la GripeA, multiplicando el precio de la unidad y haciendo crecer su producción un 203% solo en el primer semestre de 2.009, porque ya se ha enterado del acontecimiento todo el planeta.
Y ésta era solo la fase 2 de campaña, titulada “gripe A o porcina”. En la fase previa, titulada “gripe aviar” los resultados de la campaña para el mismo producto también fueron bastante positivos, como se puede apreciar en esta imagen del case-study. Un crecimiento del 7172%:

Campañas: “gripe A o porcina” + "gripe aviar"
Anunciante: Roche y Novartis.
Producto: Tamiflu.

Pero todos sabemos cómo va esto, y esta campaña no irá nunca a un festival. Así que vamos a proponer otra. No creo que sea una campaña integrada, pero sí es mi campaña favorita del año: "The Fun Theory", de Tribal/DDB Suecia para Volkswagen.

Esta misma semana empezaremos a publicar opiniones de varios profesionales. Mientras, ¿cuál es para vosotros la campaña mejor integrada de '09?

jueves, 12 de noviembre de 2009

Demand Media: cómo dar a tu público el contenido que quiere

Demand Media detectó hace varios días, a través de un algoritmo, que iba a haber cierto interés sobre los piratas. No los que descargan pelis, sino los malos: los del Alakrana. Inmediatamente, la empresa pidió a algunos de sus colaboradores alrededor del mundo que generaran un contenido relacionado con esa conversación, les marcó un precio y un timing y, en cuestión de minutos, aquí lo tenían: “Cómo espantar piratas”.
Si lo he entendido bien, así es más o menos cómo funciona esta empresa. Demand Media genera 3.000 millones de conversaciones al mes gracias a una numerosa comunidad de creadores de contenido (redactores, productoras de cine,…) y a un sistema de algoritmos predictivos que prevén qué es lo que va a querer la gente.

Una vez el contenido está en sus manos lo optimizan para mejorar su posicionamiento y, a continuación lo publican en alguno de sus medios propios (por ejemplo eHow“How to do just bout anything” o Livestrong – la fundación de Lance Armstong-) obteniendo beneficios a través de AdWords, o bien lo venden a marcas comerciales que quieren atraer, enganchar y hacer más numeroso a su público (para "convertirse en celebrities"). A través de otro algoritmo determinan también la cantidad que las agencias de publicidad digital pagarán para aparecer a lado de las respuestas.

Demand Media se autodenomina, precisamente “Fábrica de Respuestas”. Al más puro estilo Minority Report tratan de responden cuestiones que aún no se han preguntado y las colocan bien para ser encontradas fácilmente.

Según Richard Rosenblatt (CEO), Demand Media ya produce más del doble de contenido que la CBS, Associated Press, Al Jazeera English, Unversal Music, CollegeHumor y SouljaBoy juntas, es uno de los mayores creadores de contenidos en Wikipedia y en YouTube, con más de 170.000 vídeos.
Para apreciar el impacto de Demand Media en la red, reproduzco un símil utilizado en Wired: “imagina una clase donde un chico levanta la mano y grita la respuesta después de todas las preguntas del profesor. Tal vez no todas sean las respuestas más apropiadas, pero es muy dfícil escuchar a los demás”.

Poco a poco, los “mass media” son menos “mass” y más “social”. Y Demand, líder en la creación de contenidos relevantes para social media, u otras como Answers.com, About.com o Mahalo, parecen un síntoma evidente.

viernes, 30 de octubre de 2009

The Yes Men, mentiras y cintas de vídeo... viral

Hace un tiempo hablábamos en el blog sobre culture jamming, mencionando especialmente al colectivo The Yes Men.

Hoy Xavi Solé, que ya nos envió una reflexión hace un tiempo, ha redactado estas líneas sobre la película lanzada recientemente, "The Yes Men Fix the World":



“A veces, se necesita una mentira para decir la verdad”. Ésta es la idea con la que los activistas políticos y artistas The Yes Men, vertebran todas sus acciones. En su última película, suplantan la identidad de portavoces de grandes multinacionales e instituciones de la talla de la OMC, para lanzar soluciones irónicamente fascistas, en nombre empresas como DOW o Halliburton, para solucionar problemas como el cambio climático o la guerra de Irak. The Yes Men son punks con piel de ejecutivo.

En publicidad, los hoax, o pranks se centran sobretodo en virales fake (como el ovni en tierras gallegas, o Fernando Torres con la peluquería Gessbra). Son inocentes, blancos y con pequeño punto de discordia para generar la conversación.

Pero los resultados son bastante distintos:

- Resultados de una de las acciones de The Yes Men:
Tras el falso anuncio de Dow de invertir 2.000 millores de dólares para ayudar a los afectados de la catástrofe de Bhopal, las acciones de DOW bajaron en picado, haciéndoles perder millones).

- Resultados del viral de Terra "OVNI gallego":
Notoriedad. Los medios y la gente hablan de ello y… ¿ya está? Leyendo opiniones puedes encontrar perlas que los califican de fraude, engaño, estafa, mentira… Aparentemente han conseguido sus objetivos: la gente habla. Pero habla mal de la marca.

La conclusión que saco es cuestión de paladar. ¿Qué sabor nos deja?


Para lanzar un mensaje, usemos todas las armas, aunque sean mentiras. Pero si la realidad supera la ficción. ¿Porqué la publicidad, en general, no se atreve con ella?

martes, 20 de octubre de 2009

Esloultimo.com: el "tryvertising" llega a Europa

El pásado sábado me acerqué al espacio recién estrenado de "Esloultimo" en el centro de Barcelona donde pude hablar con Cristina Miguez Fernández , Directora de marketing y Comunicación de Guía de Tendencias. Esta empresa, de capital 100% español, es la responsable del lanzamiento de esloultimo.com, "el centro de las innovaciones, donde puedes ver o probar lo más nuevo del mercado" casi gratis.

El espacio está recbiendo estos primeros días de funcionamiento tantos visitantes que roza el colapso. Según Cristina Miguez, se están hay colas que "superan las 4 horas" de espera.

Podría parecer que casi mueren de éxito en el arranque pero, de todas formas, la gente no es el cliente ni el público final sino una parte del engranaje que necesita su producto. Según me contaba Cristina, están "redefiniendo la política de entradas" ante la avalancha, pero lo que está claro es que el boca oreja está funcionando y mucha gente ya sabe qué es y dónde está. Y eso es lo que debe importarles.
- ¿En qué consiste "Esloultimo" para los consumidores?

Es la primera tienda en Europa con productos gratis de últimas tendencias. Puedes ir cada 15 días, llevarte 5 productos cada vez (sin repetir producto, ya que uno de los objetivos es la prueba de producto), durante 6 meses, hasta un máximo de 60 productos. Todo ello pagando, en persona y sólo una vez, 5€. (al final, cada producto te sale a 8 céntimos).

- ¿En qué consiste "Esloultimo" para las marcas?
Productos de exhibición (el sábado, por ejemplo, había varios productos de electrónica, telecomunicaciones), de sampling (hasta 5 productos por persona) y estudios de mercado para las marcas que lo soliciten. He aquí, la fuente de ingresos, ya que las empresas no pagan por tener los productos de sampling en la tienda.
El modelo de negocio me pareció muy interesante, porque todos ganan.

Su premisa fundamental es suprimir la variable precio a la hora de realizar la decisión de compra. Con este punto de partida pueden deducir, entre otras muchas cosas, qué producto se compraría ante una hipotética igualdad de condiciones, o cuál tiene aspecto de ser más valioso entre los demás.

En cuanto a los productos que allí presentaban las marcas, de los 5 que pude "comprar", hubo dos que me resultaron especielmente interesantes:

Joint Venture entre AmbiPur y National Geographic:
Ambipur lanza una línea de "fragancias naturales inspiradas en el mundo". Se alía con NG, que seguramente se relaciona con valores como viajes, experiencias, conocimiento, etc... y se apropia de ellos. A cambio, NationalGeographic aparece en toda la comunicación de manera gratuita, se da bombo y, supongo, se lleva "algo" de pasta.
2.- Sanex Zero (ecopack):
Han diseñado un envase de recambio para el gel de ducha para rellenar los envases que supuestamente ya tienes en casa. De esta manera, se ahorra un 73% de plástico en cada unidad. Además, el recambio tiene un aspecto muy similar al del suero de los hospitales, por lo que la imagen que adquiere el producto se acerca al lenguaje de "sanidad", ahondando en el concepto de la marca. (Sanex, piel sana).
Esta idea de negocio, pionera en Europa fue explorada antes en Japón por Sample Lab! con unas condiciones muy parecidas, desde noviembre de 2007.
Parece ser que ya hay todo un plan de expansión global y que la próxima tienda será abierta en Madrid antes de finalizar el año.

A mi modo de ver, este modelo tiene todas las de triunfar. Entre otras cosas, porque es un win to win, porque juega con una tendencia que ya hemos mencionado otras veces: los Freeconomics, y porque en un contexto de saturación publicidaria, el boca oreja se está erigiendo como el método más efectivo de comunicación en sociedades con culturas digitales avanzadas.

No sé cómo lo véis vosotros...

viernes, 16 de octubre de 2009

Ron Cacique: Explora la Selva

"Flow"(o flujo) es un estado mental en el que una persona está completamenteinmersa y concentrada en lo que está haciendo. Es un concepto acuñado por el psicólogo Mihály Csíkszentmihályi (podéis ecucharle en este programa de Redes, entrevistado por Eduard Punset: La Búsqueda de la Felicidad). Este concepto se emplea, entre otras cosas, para casificar videojuegos y, efectivamente parece estar relacionado con el placer y la felicidad.

Y no encuentro mejor palabra relacionada con la nueva experiencia lanzada por Ron Cacique de la mano de un sensacional equipo de compañeros de DoubleYou: "Explora la Selva".

Las experiencias interactivas de Ron Cacique son ya un clásico en la publicidad digital española. Si en las 3 entregas anteriores el territorio nocturno era el protagonista, en la imaginaria ciudad de "Blackville", ahora, 23 meses después del anterior lanzamiento, ve la luz un nuevo posicionamiento de marca en la experiencia "Explora la Selva".


Por si no es suficiente motivación para navegar, os adelanto que podéis ganar el "Viaje Runakay". Podría intentar analizar la experiencia, pero preferiría saber cómo la véis vosotros.

Encended altavoces y micro y seguid vuestro instinto para llegar al corazón de la selva.

(Si eres de fuera de España, necesitarás un DNI español para vivir la eperiencia. Alguien ha puesto aquí tu llave).

sábado, 3 de octubre de 2009

Tómate un año sabático. Tal vez sea un buen momento.

La gente de campo sabe que cada seis años de cosecha debe haber uno de barbecho para que la tierra pueda enriquecerse.

Ferran Adrià abre 7 meses El Bulli y cierra 5. Tiene capacidad para dar de comer a 8.000 personas al año, pero las ideas generadas en ese tiempo de esparcimiento e investigación atraen 2,2 millones de peticiones anuales.

Google ofrece a sus empleados el 20% de su vida laboral en la empresa como “tiempo de uso personal” y no creo que haga falta hablar de los resultados.

Estos son algunos de los argumentos que da el diseñador y artista visual Stefan Sagmeister defendiendo "the power of time off" (el poder del tiempo de retiro). (En inglés. 17’40”)



No he tardado medio segundo en hacerme fan de Stefan Sagmeister después de ver este otro vídeo: “Lo que he aprendido hasta ahora”, que se resume en esta lista:

1. Ayudar a otros me ayuda a mí.
2. Tener huevos siempre me funciona.
3. Pensar que la vida mejorará es estúpido. Tengo que vivir ahora.
4. Montar una organización caritativa es sorprendentemente fácil.
5. No ser fiel a la verdad acaba yendo en contra de uno mismo.
6. Todo lo que hago, vuelve a mí.
7. Dar las cosas por supuestas es agobiante.
8. Las drogas te hacen sentir bien al principio y más tarde te arrastran.
9. Después de un tiempo, te acostumbras a todo y empiezas a dar las cosas por sentadas.
10. El dinero no me hace feliz.
11. Mis sueños no significan nada.
12. Mantener un diario favorece mi desarrollo personal.
13. Intentar parecer bueno limita mi vida.
14. El lujo se disfrutan más en pequeñas dosis.
15. Preocuparse no resuelve nada.
16. Quejarse es tonto. Actúa u olvida.
17. Todo el mundo cree que tiene razón.
18. Si quiero explorar un nuevo camino profesional, antes debo ponerme a prueba a mí mismo.
19. Tener pocas expectativas es una buena estrategia.
20. Todas las personas honestas son interesantes.

Supongo que parar a reflexionar le ha ayudado a ver las cosas desde este ángulo y a llegar a estas conclusiones.

Sin embargo, mucha gente aún cree que quien se toma un año sabático es un vago o sólo quiere descansar, pero “habitualmente no es para no hacer nada, sino para hacer muchas cosas, eso sí, diferentes a la rutina cotidiana”, apunta la psicóloga Macarena Pérez . Ella misma comenta que este tipo de experiencias “mejoran la motivación y el rendimiento” laboral a la vuelta.
En EEUU el 18% de las empresas tienen planes especiales para facilitar a sus empleados el “gap year”, pero la legislación española ni siquiera contempla el año sabático. Sólo existe la posibilidad de acogerse a las excedencias que establece el Estatuto de los Trabajadores, pero en estos casos, la reincorporación a la empresa no está asegurada.

Se recomienda firmar con la empresa un acuerdo privado que tenga un carácter similar al de un contrato de trabajo. Y, tal como está la situación económica, quizá estemos en una buena época para llegar a un buen acuerdo porque, según el dario "Cindo Días", "si la empresa está interesada en la reducción de costes, se puede lograr que pague al menos una parte de la cotización a la Seguridad Social".

¿Habéis tenido algún año sabático?, ¿conocéis a alguien que sí? Os agradecería que compartiérais vuestras impresiones al respecto o invitéis a compartirlas con nosotros a quien haya vivido una experiencia de este tipo.

miércoles, 30 de septiembre de 2009

100 virales en menos de 4 minutos



¿Cuántos reconocéis?

Echo de menos Battle at Kruger, Edgar se cae…, pero no está nada mal la selección. Si no he pasado por alto algo, sólo uno dos de ellos son virales pulicitarios: “Will it blend?” y Guys backflip into jeans, de Levis que, aunque no esté en la lista, es clavadito al de RayBan, que es anterior.

Os dejo una playlist con 64 de los 100 vídeos y el post en que recopliamos “los vídeos del año” de 2.007 (muchos de ellos aparecen en este vídeo).

Yo conocía 31 de los 100. ¿Vosotros?

lunes, 28 de septiembre de 2009

Qué grande es el fútbol: campaña FIFA10

Si los medios deportivos brindan la emoción de visualizar el espectáculo del fútbol y las marcas de ropa deportiva prometen el equipamiento que permite a los héroes ser héroes, ¿qué ofrece EA Sports con FIFA?

Su promesa es la sensación y emoción más parecida posible a la de un jugador profesional de fútbol.

Wieden+Kennedy ha venido realizando la comunicación del videojuego alrededor del concepto "10 vs.10", ya desde la campaña anterior, basado en una característica incluida en la versión de 2008: la oportunidad de jugar 10 gamers contra 10 en una misma partida. Con personas de cualquier lugar y con unas posibilidades de interacción en red desconocidas hasta entonces.
Tal como explican Neil Lambert (Campaign Manager, EA) y Patrick Garvey (W+K) en uno de los videos del shooting (rodado en Barcelona), la nueva campaña habla de los miles de millones de partidas que se contabilizado (una media de 2 millones al día). La tecnología en red, además, ha permitido a EA analizar el comportamiento de las partidas para mejorar el juego.

El cierre del spot, como probablemente habréis visto ya, es el mismo que en la versión anterior FIFA'09. Si entonces se podía interpretar como una invitación de la marca a probarlo, ahora es un reflejo de lo que posiblemente se estén diciendo entre sí los gamers antes de jugar: “Let’s FIFA”.

“How big can football get?”. No se cuánto exactamente, pero lo suficiente para que un club pague 96 millones por contratar a un solo jugador buscando reescribir su historia, para que valore el patrocinio de su línea deportiva en 60 millones al año o para que una compañía de entretenimiento invierta unos 3 millones sólo en producir un spot. (Nada… si todavía al comparar cifras, va a parecer una producción low cost).

ACTUALIZACIÓN:

Via Adverblog, leo que en Marca.com se puede descargar una demo y participar para ver quién marca el mejor gol. Un interesante ejemplo de partnership local.
Visto también en TVspotBlog.

domingo, 20 de septiembre de 2009

Donde cabe la Futura, cabe la Verdana

Ikea cambia la tipografía Futura por la Verdana. ¿Qué significa eso?

(Portada del catálogo de IKEA en España, ya con Verdana)

El catálogo de Ikea es importante. Es la tercera publicación con mayor tirada, no demasiado lejos de la Biblia, lo que lo convierte en la pieza de comunicación de más valor que tiene la marca. Tal vez por eso se esté montando tal revuelo con un (no tan) simple cambio de tipografía.

Futura es una fuente offline. Verdana es una fuente online. Lo primero que te hace pensar este cambio de tipografía es que Ikea apuesta por lo digital. Pero la directora de comunicación corporativa de Ikea Ibérica lo niega, y asegura que "se trata de buscar un equilibrio en todo tipo de soportes".

Señora Cristina Humet, no se ofenda, pero no me lo creo. Es como si tienes unas ojeras de espanto, te preguntan "qué tal" y respondes "bien". Da igual lo que digas. Se te ve en la cara que no has pegado ojo en toda la noche. Pero tú aun así dices "bien" para no discutir más.

Y hablamos de discutir porque los diseñadores ya han empezado una buena gresca. Para ellos, Ikea siempre simpre ha sido una marca referente, sinónimo de diseño. Y con este cambio se sienten traicionados.

(Puñalada de Ikea a un diseñador)

Marius Ursache, uno de los primeros detractores de esta decisión, es el promotor de una petición online que ya acumula más de 6.300 firmas y que dio pie al artículo en TIME causante de un buen revuelo mediático.Después de medio siglo utilizando una fuente bonita (Ikea Sans e Ikea Serif), de las primeras de palo seco y heredera de la Bauhaus, ahora la sustituyen por otra que apenas tiene 13 años, diseñada por Microsoft para facilitar la lectura de letras pequeñas en pantallas de ordenador.

(Tipografía IKEA Sans, de la familia de la Futura)

(Verdana. Tipografía de sistema para Windows y MacOs,
con la que también está escrito este post)


Pues lo siento si algún diseñador se horroriza, pero el cambio me parece de lo más coherente. Según explican, esta tipo "es más eficiente y reduce costes", ya que permitirá a Ikea estar con la misma fuente en todos los ordenadores del mundo, tengan el alfabeto que tengan. Es decir, la opción Verdana significa "ordenador + Asia".

Han tomado esta decisión para solucionar un problema y, al fin y al cabo, eso es el diseño: "
el proceso previo de configuración mental en la búsqueda de una solución en cualquier campo".

Podríamos pensar que usando esta tipo la marca pierde personalidad propia y no se diferencia de la mercería del barrio que hace sus folletos con la fuente que tiene en Word. Pero, ¿eso es malo?, ¿no es eso tan minimalista como la Bauhaus?, ¿no da más protagonismo al producto?, ¿acaso no es Ikea un símbolo de la globalización caracterizado por un diseño práctico, barato, popular, universal, estandarizado...?

(Ya lo ponía en la portada de este catálogo de 1965: "populära möbler")

Para mí, el cambio dice: Ikea es democrático. Ikea ya es un poco más digital.

Y si pensáis que dedicar tantas palabras a una tipografía era sobrevalorarla... aquí tenéis taza y media. Ya que habéis aguantado esta chapa, os dejo el trailer de la única película documental que lleva el nombre de una tipografía: Helvetica. Y otro regalito: los títulos de crédito del 5º Typophile Film Festival.

Disclaimer: no tengo ni idea de tipografía (quizá por eso debo de ser de los pocos que está a favor del cambio).

martes, 15 de septiembre de 2009

“Claves del nuevo marketing”, ahora en librerías

Más de 20.000 descargas del eBook desde que se empezó a difundir en abril de 2009 nos estaban pidiendo una segunda edición para librerías: “Claves del nuevo marketing: Cómo sacarle partido a la web 2.0”. (Edición librerías: ampliada y actualizada).

Gracias a Gestión2000 (Grupo Planeta) ya se puede comprar esta nueva versión en librerías.

Los autores son los mismos, pero hay unos cuantos cambios respecto a la primera versión. Muchos de ellos parten del feedback recibido de los lectores.

- Mejora el contenido: se ha añadido un prólogo en el que realizamos un case study sobre el lanzamiento del propio eBook, demostrando en la práctica lo que se había explicado en la teoría.
- Versión más sintética: no hemos reducido el número de capítulos (de hecho ahora hay uno más), pero sí su extensión para facilitar la lectura. 248 Páginas.
- La encuadernación: rústica y de mayor calidad.
- El título: pasa a ser un poco más explicativo y comprensible. De “Del 1.0 al 2.0. Claves del nuevo marketing” pasa a ser “Claves del nuevo marketing. Cómo sacarle partido a la Web 2.0”.
- El precio: Baja de 18€ (+ gastos de envío) a 14,95€.

Y aunque ya estemos en librerías, no perdemos el espíritu 2.0: el eBook sigue estando disponible como descarga gratuita.



Algunas opiniones en contraportada:

“Demasiadas cosas están ocurriendo en el mundo del marketing y además ocurren todas a la vez. Este libro nos ayuda a entenderlas”
Daniel Solana, Director General Creativo de DoubleYou

“Claves del nuevo marketing es como el resumen de la Selectividad para los que trabajamos y disfrutamos con Internet. Por supuesto, no pueden faltar los capítulos que suspenderíamos si no los repasásemos antes”.
Silvia Carreño, Social Media Marketing de Atrapalo.com

“En un entorno de relaciones que evolucionan muy rápido, este es un libro que ayudará a todos los que vivimos y disfrutamos haciendo marketing y comunicación en este época”.
Eugenio García-Perate, Head of Digital & Relationship Marketing de Diageo

Queda agradecer los comentarios que enviasteis tras la primera versión y que, sin duda, han ayudado a que esta nueva sea una realidad. Gracias a ellos y a los bloggers Eva Sanagustín, Chema Martínez Priego, Enrique Burgos, Javier Guardiola, Javier Cerezo, Javier Godoy, Eduard Garolera, Iván Pino, Jordi Pérez, Juan Luis Polo, Juan Sánchez, Rafa Jiménez, José María Gil, Richar Tejedor y Marc Cortés con los que ha sido un placer trabajar.

Seguiremos escuchando.

jueves, 10 de septiembre de 2009

¿Dónde os gustaría currar?

Ahora que ya han vuelto de vacaciones los últimos rezagados, ahora que empezamos a olvidarnos de lo felices que fuimos durante tres semanas, ahora que llega el momento de volver plantearnos nuestro futuro, nos enteramos de que sí se puede ser feliz trabajando en publicidad.

Sobre todo si trabajas en St. Luke’s Communications, una agencia británica realmente innovadora por su modo de reclutar talento. El razonamiento es sencillo, si tratamos bien a nuestros empleados mucha gente querrá trabajar con nosotros y podremos elegir a los mejores. Impresionante.


En el post de juancarrion, que os recomiendo leer, está la lista completa de características de la agencia pero contiene algunas perlas tales como: “se acepta el fracaso personal como algo natural”, “St. Luke’s ama el caos, las paradojas… y trata de resolverlas de forma creativa”, “la empresa no puede tener el objetivo (exclusivo) de hacer dinero” o “las empresas son las principales impulsoras del cambio social (si queremos cosas como redistribución de la riqueza, respeto por el medio ambiente y por las personas, las empresas deben ser las primeras en hacer el cambio a nivel micro)”.

La verdad es que me cuesta de creer y me gustaría verlo con mis propios ojos pero, de momento, St. Luke’s Communications ha sido considera “la empresa más sorprendente del planeta” por la Harvard Business Review (publicación que escucho por primera vez en mi vida pero si es de Harvard será importante).

Ya lo sabéis, si como nosotros queréis currar allí haced clic aquí.

martes, 1 de septiembre de 2009

Socialnomics -La revolución de los medios sociales-

Justo antes de irnos de vacaciones hablábamos de “el vídeo más interesante que has visto en internet”, que para mí es “Did You Know” (Shift happens).

En esta “nueva versión” (al menos el autor ha hecho que parezca una nueva versión de ese vídeo), el marketer Eric Qualman se aprovecha de todo el trabajo inicial creado, entre otros, por Karl Fisch, Scott McLeod (supongo que con autorización, ya que de lo contrario no estaría predicando precisamente con el ejemplo), para desarrollar la idea y el formato, orientarlo a los medios sociales y, de paso, forrarse vendiendo el libro “Socialnomics: how social media transforms de way we live and do business”.


Si después de ver el vídeo alguna cifra os deja mareados podéis consultar todas las fuentes.


Y si os interesa "Socialnomics", tal vez también os apatezca saber más de:

Vídeos:
- Social Media, in Plain English

Libros:
- Free, de Chris Anderson (Editor de Wired Magazine).
- The Long Tail, Why the Future of Business is Selling Less of More, de Chris Anderson.
- Freakonomics, de Steven D. Levitt y Stephen J. Dubner.
- Tribus, de Seth Godin.
- Claves del nuevo marketing, de varios autores.
- La guía definitiva para entender Twitter, de José María Gil.

Lo dicho: ¿son los medios sociales una moda pasajera? Parece que no. Pero ¿y Facebook? En NY Times ya hablan de "Éxodo".

¿Qué opináis?

lunes, 31 de agosto de 2009

Social Media: KUDOS

KUDOS (pronunciado aproximadamente “cuidos”), es un término que viene del griego y significa “aquello de lo que se oye hablar”, “fama”, “renombre”.

En uno de los últimos informes especiales de Contagious Magazine, referido a los medios sociales, destaca el término “KUDOS” junto al de “Capital Social”. Me limito poco más o menos que a traducir lo leído:

La gente de Ryan MacMillan ha desarrollado este esquema para planificar y medir la actividad de las marcas en los medios sociales (+info interesante: "future trends for social media"). KUDOS es también un acrónimo que menciona las características que debe tener una marca para tener éxito en los medios sociales: Knowledgeable (informada, competente), Useful (útil), Desireable (deseable), Open (abierta) and Shareable (compartible).

El “Capital Social” es, a su vez, muy parecido al capital social normal de las empresas: cuanto más tienes, más fácil te resulta alterar el ambiente. En este caso, describe la tendencia de los miembros de tu red para hacer cosas para la propia comunidad y la capacidad resultante de un individuo o una marca para afectar positivamente en ese ambiente a través del despliegue de esa red.

Todo esto lo podéis encontrar mejor explicado y con mayor profundidad en el informe de Contagious Magazine: “Social Media / Methods & Metrics”.
Aquí podéis descargaros gratuitamente un extracto de dicho informe. El documento completo cuesta 450 Libras. Si vosotros, vuestra agencia o vuestra empresa lo habéis comprado, os agradecería enormemente que lo compartierais con nosotros.

Lo mismo digo de estos otros informes especiales:

Branded Utility:
Branded Entertainment:

Goodvertising:

martes, 25 de agosto de 2009

Campañas de turismo de Tailandia y Barcelona

Ya hemos vuelto de vacaciones.

Aunque hemos desconectado bastante no hemos podido evitar que algún pensamiento publicitario ronde nuestras cabezas. Aquí os dejamos uno de ellos.

Mientras todo el mundo ha hablado últimamente del éxito de la campaña de Turismo de Queensland, nos atrevemos a asegurar que hay al menos una campaña que ha obtenido mejores resultados. Es ésta:

CAMPAÑA DE TURISMO DE TAILANDIA

Briefing:

- Público objetivo: jóvenes de todo el mundo de 25 a 35 años. Preferentemente de Europa, EEUU, Japón y Australia. Mochileros, en busca de aventuras y experiencias vitales. Jóvenes que buscan un destino para desconectar de la ajetreada vida occidental. Perfiles más cerca de viajeros que de turistas. Personas que empiezan a tener cierto poder adquisitivo pero que aún no se pueden permitir viajar a hoteles de alto nivel. Tiempo medio de estancia: desde 10 días a más de un mes.

- Mandatories: mostrar los principales atractivos turísticos: selva, playa, buceo y aventura y localizaciones turísticas: Koh Phi Phi, Krabi, Phuket y Khao San Road (Bangkok).

Spot de 119 minutos: “La Playa
Agencia: Danny Boyle (director de Trainspotting) + Leo Di Caprio



Y, con el tiempo, veremos si esta otra campaña ha estado a la altura:

CAMPAÑA DE TURISMO DE BARCELONA

Briefing:

- Público objetivo: Turistas europeos, culturetas, con cierta capacidad económica (clase media-alta y alta) de 30 a 50 años que añoran su pasado de mayor juventud y vida bohemia. Con especial atención en parejas. Tiempo medio de estancia: desde un fin de semana hasta unos 10 días.

- Mandatories: mostrar arte modernista, vida bohemia, música española, oferta cultural y gastronómica, así como el carácter extrovertido de sus gentes. No mencionar la tensión nacionalista y dar por sentada la inclusión de Cataluña en España para aprovechar los valores asociados a la potencia turística española. Siempre remarcando la identidad catalana.

Spot de 96 minutos: “Vicky Cristina Barcelona
Agencia: Woody Allen + (Javier Bardem, Penélope Cruz, Scarlett Johansson, Rebeca Hall...)

- Presupuesto: 15 millones de euros. De ellos, 1millón fue cubierto por el Ajuntament y medio por la Generalitat. Es decir, muchos de nosotros hemos pagado la peli 2 veces. Una en el cine y otra en la declaración de la renta.

Si alguien tiene dudas sobre el caracter publicitario de la película, por cierto, puede entrar en la página de Fan de la película en Facebook, donde incluso se puede ganar un viaje a Barcelona con Lonely Planet. O, si os fijáis en el web promocional de la película, Barcelona tiene incluso una sección.

¿Se os ocurre alguna otra campaña de turismo más que haya sido resuelta de manera parecida?

viernes, 31 de julio de 2009

El vídeo más interesante que has visto en internet

Nos vamos de vacaciones e imagino que muchos de vosotros también.

Pero antes os pedimos que nos dejéis la url del vídeo más interesante que hayáis visto en Internet y una breve justificación del porqué. Así, quien venga a ver vídeos, puede encontrárselos aunque nosotros no estemos ;-)

Para mí, el vídeo más interesante pasó por aquí el 2 de diciembre de 2.008: “Shift happens: Did You know?”

Did You Know? from Amybeth on Vimeo.


¿Por qué me parece interesante?

- Porque me interesa la cultura digital y me parece relevante la visión pedagógica.
- Por la construcción audiovisual: hace fácil de entender conceptos bastante complejos.
- Por su forma de creación. Un powerpoint colaborativo que se convierte en un post, que se enriquece en un vídeo y que luego se actualiza (de momento) hasta 3 veces.
- Porque preconizaba (el vídeo parte de un documento creado en 2.006) el inicio de una época en la que el concepto “cambio” se iba a explotar mucho como visión positiva.

os invitamos a que nos contéis en cuáles estáis pensando.

Los/nos vemos en septiembre.

lunes, 27 de julio de 2009

BeatClip#01 by Kutiman: Vodafone se lanza a producir videoclips en colaboración con internautas

BeatClip#01 es el primer tema de la serie BeatClips: videoclips producidos por Vodafone, editados por Kutiman y creados por internautas, como explicaba hace unos días el artista:


En menos de dos meses, los usuarios de www.beatclips.es han creado y enviado desde sus casas y deasde los mejores festivales del país casi 800 vídeos con ritmos y melodías. Mientras, en Israel, Kutiman ha ido seleccionando los fragmentos de audio y vídeo más interesantes entre el material recibido y, mezclándolo, ha creado un tema musical en formato videoclip. Aquí lo tenéis:



A partir de ahora, cualquier internauta podría verse o escucharse en cualquier momento en televisión, radio o Internet, ya que Vodafone se encargará de difundir el tema a través de todos los medios posibles.

Vodafone explora así una nueva fórmula de producción musical involucrando al público en parte activa del proceso de creación. Se da la paradoja de que los internautas podrán ser a la vez miembros y fans de esta numerosa y particular "banda".

Kutiman (músico y compositor israelí) es el inventor de esta técnica de mezcla de audio y vídeo a partir de vídeos de YouTube, como se puede ver en Thru-You. El artista muestra en este tema su preferencia por el funk, y reconoce influencias de jazz, ritmos jamaicanos, afrobeat y ritmos digitaloides estilo jungle, mezclados con multitud de elementos.

Algunos de los vídeos utilizados, pueden verse en esta playlist dentro del Canal BeatClips de YouTube.

Aprovechando el lanzamiento del primer videoclip, tanto Kutiman como Vodafone hacen un llamamiento a la participación en el próximo tema pues, tal como ha sucedido con BeatClip#01, la recepción de material permanecerá abierta prácticamente durante 2 meses. Según explica el artista, “cuanta mayor variedad de vídeos, ritmos y melodías recibamos, más rico será el resultado y más nos divertiremos todos”.
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